Les cours puisent dans des techniques classiques et ancestrales de la figuration académique occidentale éprouvées depuis des siècles par les meilleurs artistes de l'histoire de l'art. Ces savoirs faires continuent de nos jours à prouver leur pertinence, leur qualité et leur efficacité.

Par ailleurs, l'artiste étant également “l'enfant de son temps” pour reprendre l'expression de Vassily Kandinsky, ces techniques ne peuvent être transmises aujourd'hui sans prendre en compte les préoccupations, les outils spécifiques et, de manière plus générale, le contexte de notre époque actuelle. Le numérique, nos rapports à l'image en flux constant et démultipliés, impliquent des rapports, des approches et des comportements vis-à-vis de la représentation tout à fait singuliers et spécifiques au XXIème siècle.

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Dès lors, la ligne pédagogique de ces cours se construisent également sur les fonctionnements psychologiques qu’induisent ces techniques​, nourries par les connaissances que nous pouvons avoir aujourd’hui du fonctionnement du cerveau, des théories du comportement, de l’apprentissage, et de la cognitivité. Loin d’une simple transposition de connaissance, c’est un mélange curieux de toutes ces approches à la fois archaïques comme novatrices qui sont au cœur de ces cours.

L’objectif donc ? Donner un maximum de pistes, d’outils, de possibilité aux étudiants pour leur donner l’envie et la possibilité de creuser par la suite, les voies qui correspondront à leur personnalité et leur sensibilité.